P-galleria | KORURASIA | 10.9. – 26.9. | Niina Vincelot

Korurasia näyttely koostuu lukuisista, pienistä öljyvärimaalauksista, joissa keskeistä ovat sommittelu, sävyrikas väripaletti ja vapaan spontaanit siveltimen vedot. Osa näyttelyn maalauksista on syntynyt Lontoossa vuonna 2017 ja osa on maalattu korona-aikana Suomessa. Inspiraation lähteenä ovat toimineet gallerian näyttelytila ja vanha korurasia matkamuistoineen ja aarteineen. Näyttelyssä pienet maalaukset kiertävät galleriaa värikkäänä ornamenttina. Jokainen teos on kuin maalattu koru, jonka voi ripustaa seinälleen.
Olen satakuntalainen kuvataiteilija ja taidemaalari. Maalaustapani on usein kokeellista ja taiteellinen työskentelyni sarja- tai projektiluonteista. Asun ja työskentelen Kokemäellä ja opetan maalausta Kokemäen Kansalaisopistossa.
Korurasian avajaiset ovat perjantaina 10.9. klo 18–20.
1 2 3

P-galleria | KOTIMATKAUNIA | 20.8.–5.9.2021 | Ida Rusava

Kotimatkaunia-näyttely esittelee välähdyksiä keskeneräiseltä kotimatkalta, jonka päämäärä, koti, on vielä tuntematon. Kodiksi voi ymmärtää fyysisen paikan tai kokemuksen tuttuudesta, tasapainosta ja turvasta. Unet taas ovat henkilökohtaisia maailmoja, jotka kohdataan ja koetaan yksin. Kiireettömällä kotimatkalla annetaan ajatusten lentää, havainnoidaan ympäröivää maailmaa ja haaveillaan päämäärän saavuttamisesta.
Ida Rusava (s. 1994) on satakuntalainen kuvataidekasvattaja ja taiteilija, joka valmistui loppuvuodesta 2020 taiteen maisteriksi Lapin yliopistosta. Tällä hetkellä hän työskentelee kuvataideopettajanaUlvilassa.
Näyttelyn avajaisia vietetään perjantaina 20.8.2021 klo. 18 alkaen P-gallerialla. Tervetuloa!
Kuvituksessa voi olla 1 henkilö   Kuvituksessa voi olla ulkoilu

P-galleria | ARVOKAS ELÄMÄ | 30.7.–15.8.2021 | Reeta Leinonen

Reeta Leinosen kultaiset spray- ja öljyvärimaalaukset kutsuvat katsojan tarkastelemaan
yhteiskunnassamme huomiotta jääviä todellisuuksia ja katseilta piilotettuja tunteita. Teosten
pelkistetty, mutta voimakas ilmaisu luovat mielleyhteyden pop-taiteeseen, vangiten ohimenevän
intiimin hetken. Teokset liikkuvat arvokkaan ja arvottoman käsitteiden ympärillä esittäen pohdintoja
yksittäisen ihmisen merkityksestä nyky-yhteiskunnassa ja kyseenalaistaen meille valmiiksi tarjotun
arvoasetelman.

binary comment

binary comment

binary comment

binary comment

P-galleria | TÄNÄÄN KOTONA | 9.–25.7.2021 | Porin Taiteilijaseura

Porin Taiteilijaseuran kesänäyttely avautuu 9.7. teemalla Tänään kotona. Näyttelyyn osallistuu 19 taiteilijaseuran jäsentä. Näyttely on avoinna keskiviikosta perjantaihin klo 12–18 sekä lauantaisin ja sunnuntaisin klo 12–16.

Avajaiset ovat perjantaina 9.7. klo 18–20.

Esillä on laaja kattaus eri taiteenlajeja, mm. maalauksia, grafiikkaa, keramiikkaa, tekstiilitaidetta, valokuva- ja digitaidetta.

Näyttelyn taiteilijat ovat: Anna Halls, Tuija Hannuksela, Riitta Lehto-Toivanen, Kauko Lehtonen, Maarit Lipsanen-Rogers, Anne Kimiläinen, Olga Krok, Kari Kuisma, Raija Kuisma, Katja Laakso-Leppänen, Jonna Lepistö, Sirpa Ojala, Heli Piittala-Virtanen, Annemaria Silvola, Kati Valkonen, Hanna Valtokivi, Heli Väisänen, Miia Ylikoski ja Mikko Ängeslevä.

P-galleria | GARDENIAS | 11.6. – 4.7.2021| Niina Villanueva & Eero Nives

Gardenias-näyttelyssä kaksi turkulaista kuvataiteilijaa esittelee viimeaikaisia veistämällä ja maalaamalla toteutettuja teoksiaan yhteisnäyttelyssä. Taiteilijoita yhdistää spontaani intuitioon pohjautuva työskentely sekä abstraktioon kallistuva tyyli, jossa taiteellisten aiheiden lähtökohtana toimii luonnossa esiintyvien voimien pohdinta ja tulkitseminen.

Gardenias on vertauskuvallinen paikka, jossa mielenmaisemaa hahmotellaan sinne istutettujen ja siellä kasvavien ajatusten kautta. Osa siellä kasvavista kasveista on karsittuja, osa kitukasvuisia ja osa kukkii täydellisesti, sesongista ja ilmastosta riippumatta. Tästä löyhästä mielen puutarhan ajatuksesta syntyy suuntaa antava johdattelu taiteellisille teemoille joista näyttely koostuu.

 

Eero Nives (s.1984) on vuonna 2012 Turun Taideakatemiasta valmistunut kuvataiteilija.

”Taiteellinen työskentelyni tapahtuu veistämisen ja maalaamisen tekniikoilla. Teosteni aiheet pohjautuvat usein luontoon, jonka puoliabstrakti todellisuus kiehtoo minua. Monesti teoksissani on havaittavissa sarvia tai hampaita tai muita eläimellisiä viittauksia jotka taiteellisen prosessin ja itsetutkistelun kautta löytävät tiensä teoksiin. Pidän arvossa yksinkertaisia työskentelytapoja ja suhtaudun kunnioittavasti käsityön perinteisiin. Veistokseni ovat toteutettu manuaalisesti perinteisiä työkaluja käyttäen, ja maalaan materiaalitietoisesti pigmenttejä ja luonnollisia sideaineita sekoittaen.”

 

Niina Villanuevas.1984  on valmistunut kuvataiteilijaksi keväällä 2021 Turun taideakatemiasta.

”Työskentelyni tapahtuu öljymaalauksen ja keramiikan tekniikoilla. Teemat käsittelevät usein ihmisen suhdetta esineisiin, joiden rituaalista ulottuvuutta tutkin. Esineiden symboliikkaan liitettävien mielikuvien ja omien vapaiden tutkintojeni kautta syntyy keramiikkaa ja maalauksia joissa on yhtymäkohtia johonkin muinaiseen ja nykyhetkeen. Kuvaan teoksissani usein jonkinlaista rajaa tai siirtymää, tai olemisen kahta puolta. Työstäessäni maalauksia ja keramiikkaa pyrin jälkiin joiden tahallisuus ja tahattomuus on sattumanvaraista.”

Eero Nives,Linnut, 55x65 cm tempera kankaalle

Eero Nives,Linnut, 55×65 cm tempera kankaalle

Niina Villanueva,Gardenpot, keramiikka veistos, 45x35 cm, 2021

Niina Villanueva,Gardenpot, keramiikka veistos, 45×35 cm, 2021

P-galleria | PORIN TAIDEKOULUN AIKUSTEN PÄÄTTÖTYÖNÄYTTELY | 21.5.-6.6.2021

Porin taidekoulun, taiteen perusopetuksen laajan opintomäärän suorittaneiden aikuisopiskelijoiden päättötyöt ovat esillä P-gallerissa 22.05.-06.06.2021. Näyttelyssä on teoksia kuudelta opiskelijalta.

Päättötyö on monivuotisten opintojen lopussa tehtävä itsenäisesti suunniteltava ja toteutettava työ. Päättötyössä opiskelija antaa näytteen omasta osaamisestaan ja vahvuudestaan kuvantekijänä. Päättötyön osana on teoksen tai teossarjan työprosessia kuvaava portfolio.

Päättötyön suorittaneet saavat päättötodistuksen visuaalisten taiteiden laajan oppimäärän suorittamisesta. Päättötöitä ovat ohjanneet kuvataiteilija Ari Koivisto ja Pasi Vainionpää, sekä portfoliotyöskentelyä Jenni Lehtola.

Katariina Esala tutkii sisäistä kauneutta taiteen keinoin.

Sirkka Heino kuvaa keramiikkatyössään ”Hahmo” ihmisen särkyvyyttä poikkeusoloissa, ja miten pienikin tuki voi auttaa pysymään pystyssä.

Juha Kootan maisemallisten akvarellien keskiössä ovat sillat

Liisa Palonen esittää elämää ja ympäristöä öljyvärimaalauksissaan.

Terttu Sahi tuo keramiikkateoksellaan palan luontoa muotojen ja pintojen kautta. ”Poikkeusaikana, muuttuvissa tilanteissa, tarraudun pysyvyyden elementteihin. ”

Anni Vahlqvist pohtii maalauksissaan värisokeuden vaikutusta omaan taiteilijaidentiteettiinsä ja havainnoi omia kokemuksiaan värisokeudesta.

Anni_Vahlqvist_min

P-galleria | TOINEN TODELLISUUS | Sirpa Hannele Heinonen | 30.4.-16.5.2021

Teosaiheeni ovat syntyneet näennäisesti näkymättömästä: lapsuuden muistoista sekä mikroskooppisista maailmoista. Näyttelyni teoksissa käsittelen lähisukuni valokuvien mieleen tuomia muistoja. Lapsuuteni leikkien salainen puutarha ja isovanhempieni kädentaitojen muisto näyttäytyvät sekatekniikalla toteutetuissa installaationomaisissa kokonaisuuksissa, jossa on mm. reliefejä ja veistoksia. Mikroskooppinen kuvamaailma kasvianatomiasta ja -planktoneista sekä kasvien poikkileikkauskuvista ovat myös teoksieni kuvallisia alkuinnoittajia. P-galleriaan tultaessa tilassa on Salainen puutarha -kokonaisuus. Teoksien kukka- ja kasviaiheet toteutin puupiirros- ja sekatekniikalla. Osaan teoksista helmet ja nuppineulat muodostavat reliefimäisen kuviopinnan. Salaisessa puutarhassa seikkailen kuin lapsena mummini pihapiirissä. Mirabilis, tämä ihmekukkien heimo kasvaa mieleni puutarhoissa. P-gallerian toisessa huoneessa on Puun pitsiä -installaatio, joka on kuin muisto isovanhemmistani ja heidän kädentaidoistaan. Äidinäitini virkkasi ja äidinisäni teki puukaiverrustauluja. Installaationi teoksissa heidän taitonsa ikään kuin yhdistyvät pitsimäisissä vanerireliefeissäni. Installaatiossa on useita erikokoisia koivuvanerista tehtyjä muotoja, jotka kaiversin käsin ja koneellisesti. Mielestäni vaneriin kaiverretussa kuvioiden pitsimäisessä rakenteessa on myös jotakin samankaltaisuutta kuin kasvien poikkileikkauskuvien solukossa. Lapsuuteni muistoihin liittyy myös vahvasti vesielementti. Minun sisäinen mereni on täynnä monimuotoisia ja mielikuvituksellisia koralleja. Tässä näyttelyssä olevat punasävyiset Kukkakoralli -tekstiiliveistokseni ovat osa Punainen meri – kokonaisuutta, jota olen työstänyt nyt kymmenisen vuotta taiteessani. Sirpa Hannele Heinonen (s.1965, Vaasa). Olen Kouvolassa asuva ja työskentelevä kuva- ja tekstiilitaiteilija. Luonto, materiaalit, mielikuvat ja fragmentit toimivat teoksieni lähtökohtina. Haluan kokeilla, etsiä ja löytää. Pohdiskeleva ja hidastempoinen tekeminen on minulle hyvin tyydyttävää matkantekoa itseeni, kokemuksiin, tunteisiin sekä hiljaisuuteen. Toinen todellisuus -näyttely on kuvataiteen ylemmän ammattikorkeakoulututkinnon opinnäytteeseeni kuuluva näyttelykokonaisuus, jota olen työstänyt vuosina 2019-2021 (Satakunnan ammattikorkeakoulu, SAMK Taidekoulun kampus, Kankaanpää).

Taiteilijatapaaminen 30.4. klo 14:00-18:00 TERVETULOA

Ihmekukat_sekatekniikka_koko muunneltavissa_2021

Ihmekukat_sekatekniikka_koko muunneltavissa_2021

Salainen puutarha_puupiirros-ja sekatekniikka_109x84x6 cm_2021

Salainen puutarha_puupiirros-ja sekatekniikka_109x84x6 cm_2021

Jooseppi Joosepinpoika ja Merihirviö | PHASER CRANE COLLECTIVE | 9.4. – 24.4.2021

P-galleriassa avautuu 9.4. harvinaislaatuinen katsaus Jooseppi Joosepinpojan elämään ja elämäntyöhön.

“Tiedän  työni olevan merkityksellistä, ja vaikka eivät pitäjällä edes katso minua silmiin, vaan joku jopa sylkäisee maahan minut nähdessään, tiedän tulevien sukupolvien arvostavan tutkimukseni hedelmiä. “

-Jooseppi Joosepinpoika

Tervetuloa tutustumaan merikarvialaisen luonnontutkijan Jooseppi Joosepinpojan tuiki tuntemattomaan elämään. Merikarvian Kuuskerissa eläneen eksentrisen hahmon vaiheista tiedetään yhtä ja toista hänen lokikirjamerkintöjensä taannoisen löytymisen johdosta.
Erityisesti meret kiehtoivat Joosepinpoikaa. Niiden syvyyksissä hän aavisteli piilevän loputtomasti tutkittavaa. Hän näyttää olleen myös eräs suomalaisen luonnontutkimuksen pioneereista.

“Jos  tosiaan yli yhdeksänkymmentä prosenttia merialueista on yhä tutkimatta, hämmästyttävät löydökset lienevät väistämättömiä. Tässä valossa tarkasteltuna, mitä merihirviöhavaintojen kasvu tarkoittaa? Entä ovatko omat havaintoni pelkkää hermosairaudestani johtuvaa hallusinaatioita? Tuskin.”

-Jooseppi Joosepinpoika

“Totta puhuen, minun  kannattaisi pitää merkittävimmät löydökseni omana tietonani.”

Näyttelyn on koonnut Phaser Crane Collective.

kollaasi jooseppi sillien kuningas

 

ÄÄNETÖN KAIKU | Marika Viskari | 12.-28.3.2021 |

Näyttely koostuu suurimmaksi osaksi akryyli- ja öljyväri maalauksista. Viskari tekee mielellään myös
installaatioita ja kolmiulotteisia teoksia, varsinkin kierrätysmateriaalien tuomien mahdollisuuksien
inspiroimana.
”Maalaan energisesti abstraktin ja maiseman välimaastossa liikkuen. Äänetön kaiku -näyttelyn
teokset sijoittuvat abstraktiin maisemaan, luomaani maailmaan, jossa on kiinnostava kontrasti
energisyyden ja pysähtyneisyyden välillä.
Teoksissa on avaruudellista voimaa, valtava taivaankansi ja jämerä maaäiti. Kuvailen ajan ja
energian liikehdintää aikakausien ja maailmojen välillä.
Teoksissa on muistoja maan menneisyydestä, orgaanisesta voimasta, ikiaikaisuudesta, jonka
muistoja, ääniä ja energiaa kaiku ja tuuli kuljettavat. Vaikka kaiut olisivat äänettömiä, ne ovat
kuitenkin aistittavissa. Kaiku voi olla äänen lisäksi jokin muisto, tunne, tunnelman muutos, deja vu,
tuoksu tai silmillä aistittava vaikutelma. Ja jos kaiku on ääni, voiko se olla kuin tuuli, tuulen kaiku? ”

Marika Viskari on 1982 syntynyt kuvataiteilija, joka asuu ja työskentelee Kangasalla. Työhuone
sijaitsee vanhassa kasarmirakennuksessa Kangasalan Ilkossa.
Viskarin taustalla on juuri suoritettu Kuvataiteilija YAMK tutkinto Kankaanpään taidekoulusta. Hän
on opiskellut myös vaihto-oppilaana Lontoon taideyliopistossa, UAL Chelsia College of Art and
Design- koulussa. Koulutustaustalta löytyy myös Muotoilija AMK tutkinto.

 

Lost Lake of Souls / Kadonnut sielujen järvi Öljyväri kankaalle, 120 x 60 cm. 2020

Lost Lake of Souls / Kadonnut sielujen järvi
öljyväri kankaalle, 120 x 60 cm. 2020

Hiljaisuuden pinnalla / On Surface of Silentness akryyli kankaalle, 80 x 120 cm, 2020

Hiljaisuuden pinnalla / On Surface of Silentness
akryyli kankaalle, 80 x 120 cm, 2020

P-galleria | UNSTABLE CONDITIONS | 19.2.–7.3.2021 | Taidekollektiivi Rubuzak

Unstable Conditions II käsittelee erilaisia keinoja positiivisen vakauden tunteen saavuttamiseen. lnstallaation osissa rikotaan tieteen ja uskomushoitojen rajapintoja sekoittamalla vapaasti niihin assosioituvia koetilanteita ja materiaaleja.

Taidekollektiivi Rubuzak tekee kokeellista taiteellista tutkimusta, jossa paikkojen ja niissä kohdattujen asioiden annetaan osallistua teoksen syntyprosessiin. Taiteellinen prosessi pidetään jatkuvasti keskeneräisenä, ja teokset kerrostuvat edellisten kokeilujen jatkumoon.

P-galleriaan installoitava Unstable Conditions II on jatkoa edelliselle Turussa pidetylle näyttelylle, ja se rakentuu nyt uudenlaisena kokonaisuutena.

Rubuzak_unstable conditions

Rubuzak_unstable conditions

Rubuzak_unstable conditions2

Rubuzak_unstable conditions2